中国陶瓷，发达最早，首先使用釉及窑火的伟大艺术，千变万化，无涯无尽，技术达世界最高峰。

宜兴紫砂驰誉国际，一直是收藏家的最爱。朱泥、红泥、紫泥、绿、缎、黑铁砂其统称为紫砂。因紫砂质地好，其烧制成器后，它的吸水率和排气率适中，用来泡茶，色、香、味俱佳；紫砂茶壶在洗涤时，冷热急变性好，不易爆裂，不易爆裂，比一般陶瓷器更适于用作茶具。紫砂之美，除了独特造型美外，还有其裸露在外的特有的肌理线条和材质色泽美。

　　随着人们对博物馆行业关注度的不断升温，很多博物馆、美术馆在藏品数量上、场馆规模上都有所增加。然而，一家博物馆、美术馆向高水平发展，其藏品不仅仅需要量的积累，更需要质的提高。严把藏品“质量门”，是一种保证，更是一种坚守。

在古代的许多国画中，我们能够看到题材多样、反映儿童游乐童趣的可爱场景。我们不难于其中窥见，那时孩童的幸福度，似乎起码是不输今天的！

在陶瓷收藏界一直有着“只收古瓷，不收新瓷”一说，那为什么一直不被看好的“新瓷”近年来却走近了藏家视线，并且日趋走热？

山水画是国画门类里面技法最成熟、取得成就最高的画种，也是藏家投资收藏的首选画种。

青花瓷，始创于唐代，元代景德镇出产的青花瓷标志着其制作工艺发展日臻成熟，业界人士简称之为“元青花”。但真正代表青花瓷最高成就的应当是清代康熙年间官窑出产的“五彩青花”。青花瓷以钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，然后覆盖上一层较薄的透明釉，经高温一次烧制而成。

景德镇陶瓷有悠久的历史，由于题材不同可分为花鸟山水和人物。而工笔花鸟在唐代就形成为单一的画种以后沿袭到五代，直到今天花鸟画的发展是从工笔开始的，随后出现写意的画法。经过长期历史发展景德镇陶瓷工笔花鸟画已经具有很高的艺术成就，成为景德镇陶瓷中一支独特的奇葩。

油画的欣赏过程应当是从容的，这似乎应该是一个众所周知的常识。但是在当下，人们的工作、生活节奏加快，科学技术和资讯高度发达，快餐式的消费方式已经成为某种时代特征的状态下，艺术创作和欣赏艺术作品，如果有一种真正能够倾注情感的从容心态，那将是十分难能可贵的。

在业内人看来，将版画与其他画种相比较，其画的背后总会透出些与众不同的气息和调子。且不说其形式语言与国画、油画全然不同，风格上更像是一位沉默少言的智者，所以在与其他画种一并展出时，就好似一位进入公共场合的人士，不愿去选择显眼的地方而总是坐在稍静的位置，以素面作风同欣赏它的人交流。而在这位智者深思的头脑中，则不乏言简意赅的绘画主张。